Images Aléatoires

  • Arthur.
  • Evariste Galois, pour Géo Ado.
  • Félix.
  • Jowo, de l'album Tsépel.
  • Le Bourgeois Gentilhomme, pour Géo Ado.

Bienvenue!

L'aquarelle, dans sa forme, sa démarche et ses rythmes, se rapproche de l'humain et lui ressemble. Simple, elle est également riche et généreuse. Susceptible, elle est infiniment sensible aux variations. Pour toutes ces raisons, je l'associe profondément à la vie. Loin du rapport de force, l'aquarelle implique un échange qui valorise les qualités du papier, les palpitations de la lumière et de la couleur au gré d'un véhicule vivant, parfois envahissant mais toujours éphémère: l'eau.
Peindre à l'aquarelle, c'est disposer d'abord d'une lumière intacte avec le papier blanc, puis déposer les lavis qui la feront se diriger vers le sujet. L'inattendu, lorsqu'il surgit, s'intègre à l'aventure, la modifie, l'enrichit. Portés par l'eau, les pigments viennent enchanter la surface vierge du papier dans un jeu incessant avec la lumière. Au milieu de tous les possibles, il est un instant où la grâce peut apparaitre, intense et fragile, comme une évidence.
Par la peinture, je cherche avant tout à montrer l'humain, à travers des portraits et des lieux qui constituent son décor. A travers les portraits, mon pinceau écrit des états d'âme, des états d'être, sans jamais les dissocier de visages bien réels. Je ne cherche pas à dissoudre les traits du modèle mais je tiens au contraire à les retenir, parfois à les accentuer. Partant de ces détails qu'on pourrait trouver anecdotiques et par trop ordinaires, j'essaie de toucher du doigt une dimension plus universelle qui parle à chacun. Ma peinture se veut un regard posé sur une réalité que je livre comme un moment de vérité.
Voici quelques-uns de mes travaux, j'espère que vous trouverez du plaisir à les découvrir.

Welcome!
Watercolour, in its form, its step and its rythms, resembles to human being. Simple, it is also rich and generous. It is also infinitely sensitive to the variations. For all these reasons, I associate it deeply with  life. Far from struggle, watercolour implies an exchange which develops qualities of paper, palpitations of the light and the color to the liking of an alive, sometimes invading but always transitory vehicle: water.
Painting with watercolour, means having at one’s disposal an intact light with the blank paper, then to lay down the washes which will make it move towards the subject. The unexpected, when it emerges, joins the adventure, modifies it, makes it richer. Carried by water, the pigments come to enchant the virgin surface of paper in a ceaseless play with the light. In the middle of all the possible, it is one moment when the grace can appear, intense and fragile, like an obviousness.
By painting, I try to show the human, through portraits and places. Through the portraits, my brush writes states of mind, states of being, never dissociating them from real faces. I do not seek to dissolve the features of the model but, on the contrary,  I make a point of retaining them, sometimes accentuating them. On the basis of these details one could find anecdotic and far too ordinary, I try to reach a more universal dimension which may touch everyone. My painting wants to be a glance posed on a reality which I deliver like one moment of truth.
Here are some of my works, I hope that you will be pleased to discover them.

Bienvenidos!
La acuarela, su forma, su silueta y sus ritmos, se acerca de lo humano y se le parece. Simple, “Ella” es a la vez rica y generosa. Susceptible, “Ella” es infinitamente sensible a las variaciones. Por todas esas razones, yo la asocio profundamente a la vida. Lejos de  esforzarse, la acuarela implica un intercambio que valoriza, las calidades del papel, las palpitaciones de la luz y el color en armonía con un vehiculo vivo, muchas veces invasivo, pero siempre efímero: el agua.
Pintar a la acuarela, es disponer primero de una luz intacta del papel blanco, luego, asentar las coloraciones que la acercaran hacia el sujeto. Lo inesperado, cuando surge, se integra a la aventura, la modifica y la enriquece. Transportadas por el agua, los pigmentos van a encantar la superficie virgen del papel en un juego incesante con la luz. En medio de lo posible, hay un instante donde la gracia puede aparecer, intensa y frágil, como una evidencia.
Con la pintura, yo busco ante todo mostrar lo humano, pasando por sus retratos y los lugares que constituyen su decorado. A través de los retratos, mis pinceles escriben los estados del alma, los estados del ser, sin disociarlo jamás de rostros bien reales. Yo no busco disolver los rasgos del modelo, al contrario, yo insisto en retenerlos, a veces acentuándolos. Partiendo de esos detalles que podríamos encontrar anecdóticos y  nada ordinarios, yo intento llegar a una dimensión mas universal que habla a cada uno. Mi pintura tiene un enfoque reposado de una realidad que yo entrego como un momento verdadero.
He aquí algunos de mis trabajos , espero que tengan placer en descubrirlos.



Samedi 2 janvier 2010 6 02 /01 /2010 19:07
L'aquarelle n'est pas seulement une expression picturale héritée des temps anciens, c'est aussi une passion très contemporaine, avec des artistes novateurs et une constante amélioration des pigments et autres médiums. Encore faut-il trouver le temps non seulement de proposer des peintures dignes d'être exposées, mais aussi - et surtout! - de pouvoir approfondir ses propres recherches, multiplier les essais, affronter les éventuels "ratés" ( si tant est qu'ils existent vraiment), pour peut-être finalement trouver sa propre écriture, sa voie tout simplement, sachant que celle-ci évoluera immanquablement.
En 2010, sans être ni novateur ni même probablement trouver le temps d'approfondir mes propres recherches, j'aurai la prétention de participer à plusieurs expositions:
- l'exposition de la Confédération Européenne des Sociétés d'Aquarelle
à Anvers (Belgique) du 23 avril au 16 mai 2010
- la 1ère Biennale de l'aquarelle à Marseille organisée par la S.F.A. du 29 avril au 29 mai 2010 et qui s'annonce d'hors et déjà comme un événement. L'Espace Villeneuve Bargemon est situé sur le vieux port, au coeur de la ville.


(A suivre. Cet article sera modifié et mis à jour au fûr et à mesure du déroulement des événements)
Par Olivier PHILIPPOT
Ecrire un commentaire - Voir les commentaires - Recommander
Samedi 2 janvier 2010 6 02 /01 /2010 12:28

Pour commencer l'année en douceur, voici le portrait de Julien, qui a servi de modèle pour "Solitude". C'est un portrait tout simple, mais qui joue des subtilités et de la sensibilité de l'aquarelle. L'image finale, issue du scan, ne reflète hélas pas vraiment les couleurs (plus douces, plus profondes) ni les demi-teintes de l'original...



 

Par Olivier PHILIPPOT - Publié dans : Leçon d'aquarelle / a watercolor lesson
Ecrire un commentaire - Voir les commentaires - Recommander
Vendredi 1 janvier 2010 5 01 /01 /2010 15:54
Tous mes meilleurs voeux à chacun d'entre-vous, e-visiteurs égarés ou passionnés d'aquarelle! Très bonne année 2010!

Voeux 2010
Par Olivier PHILIPPOT
Ecrire un commentaire - Voir les commentaires - Recommander
Mercredi 21 octobre 2009 3 21 /10 /2009 22:22
Formidable succès avec plus de 3000 entrées, l'exposition nationale de la Société Française de l'Aquarelle s'est tenue à deux pas de Paris dans le très bel Espace Art et Liberté à Charenton-le-Pont. On pouvait y admirer les oeuvres d'une trentaine d'artistes: Annie Chemin, Monique Clin, Jean-François Contremoulin, Jérôme Cossé, Marie-Christine Da Prato, Evelyne Delfour, Maryse de May, Serge Di-Meo, Gilles Durand, Annie Hovanessian, Michel Ignazi, Jean-Paul Jacquez, Christiane Juan, Annick Keller, Joëlle Krupa-Astruc, Marie-Gilles, François Malnati, Mantis, Josette Marrel, Catherine Mithouard, Marie-line Montécot, Marie-Claire Moudru, Odylle, Reine-Marie Pinchon, Corinne Poplimont, Jean-Pierre Rault, Michèle Reynier et moi-même (peintures exposées: Le Passage, Solitude, La Blessure, MJ).
Les artistes invités: Anet Duncan, Slawa Prischedko et Viktoria Prischedko.

Démonstrations et stages ont également émaillé l'exposition d'interventions vivantes et inspirantes pour ceux qui y ont assisté.



Par Olivier PHILIPPOT
Ecrire un commentaire - Voir les 1 commentaires - Recommander
Vendredi 18 septembre 2009 5 18 /09 /2009 22:53
C'est avec beaucoup de plaisir que j'ai participé pour la première fois cette année aux journées portes ouvertes des ateliers d'artistes de la ville les 10 et 11 octobre. Ce fût un plaisir de rencontrer et de discuter avec les visiteurs, de faire (parfois bien trop rapidement) la connaissance d'autres artistes-exposants.
Les échanges ont été assez intenses autour de l'aquarelle et cela a été très agréable. On se demande parfois en quoi ce médium déclenche autant de passion chez ceux qui l'ont adoptée: après tout, ce n'est que de l'eau et un peu de couleur, non?
Pourtant, ceux qui jouent avec découvrent vite qu'il en est bien autrement et, une fois mordus, il se peut qu'ils ne s'en remettent jamais.
Des questions reviennent souvent: "c'est de l'aquarelle, ça? On m'a pourtant dit que l'aquarelle devait être diluée, sinon, ce n'en est plus!" Mais ...j'utilise de l'eau, ne vous en faites pas. Et j'utilise aussi de la couleur! Et puis, on fait ce qu'on veut, l'aquarelle est assez versatile pour permettre cela.
"Oui, mais ce n'est pas comme de la peinture"... La peinture doit-elle nécessairement faire appel à l'huile? Doit-elle craqueler pour mériter sa digne appellation? Et puis, n'aurait-on commencé à peindre qu'au 15ème siècle, et seulement en Occident?
Autant d'échanges passionnants et conviviaux, l'intérêt-même de telles rencontres.



Tous mes remerciements vont au service culturel de la Mairie du Kremlin-Bicêtre, aussi sympathique que dynamique, à Me La directrice du Centre Social et, bien sûr, à Tatiana.

Par Olivier PHILIPPOT - Publié dans : Actualité / News
Ecrire un commentaire - Voir les 1 commentaires - Recommander
Samedi 15 août 2009 6 15 /08 /2009 10:11
Ayant l'habitude de peindre en faisant jouer des valeurs profondes et ne cherchant que rarement à faire éclater la lumière en provoquant de fort contrastes, je reste fasciné par le clair-obscur que j'essaie d'intégrer à la plupart de mes peintures.
Cette fois - et faisant suite au portrait de Léa (voir plus bas) - j'ai recherché à la fois la lumière et la légèreté, mais sans compromettre l'intensité d'une atmosphère. J'ai fait couler les couleurs à la verticale pour le fond: la peinture sèche garde la trace de ces déplacements hardis qui viennent se heurter aux zones immobiles et sages, inondées d'une lumière dont le sujet se détourne.
Le personnage de Solitude est installé dans un cadre enchanteur et confortable mais son état d'esprit l'emmène ailleurs et l'isole. Seul témoin de son vague à l'âme: une allégorie, placée derrière lui et qui semble vouloir l'en extraire. Mais ce n'est qu'une peinture, sertie dans un cadre que dissout inexorablement la douleur de la solitude.




Solitude sera présentée à l'exposition nationale de la S.F.A. à Charenton-le-Pont du 23 octobre au 23 novembre 2009, puis à l'exposition européenne qui se tiendra à Antwerpen (Anvers, comme on dit chez nous), en Belgique, à l'occasion de l'exposition de la confédération européenne des sociétés d'aquarelles, du 23 avril au 16 mai 2010.
Par Olivier PHILIPPOT - Publié dans : Leçon d'aquarelle / a watercolor lesson
Ecrire un commentaire - Voir les 1 commentaires - Recommander
Samedi 15 août 2009 6 15 /08 /2009 00:37

Un mini reportage-photos pas du tout exhaustif avec Jean-François Contremoulin en dédicace, Marie-Line Montécot en démonstration, Reine-Marie Pinchon donnant un stage, le pot de la SFA...


Rendez-vous absolument incontournable de l'Aquarelle en France (et au-delà), la Biennale de Brioude s'est tenue du 11 au 26 juillet derniers.
Une cinquantaine d'artistes exposants, un millier d'oeuvres, 80 stages, démonstrations et interventions, le tout parfaitement orchestré par la ville de Brioude.
De belles rencontres au fil de ces jours, d'anciennes ou de nouvelles connaissances, rencontres toujours enrichissantes et tissées par une passion commune et généreuse: l'aquarelle. J'ai également eu le grand bonheur d'échanger avec Ewa Karpinska, qui exposait de pures merveilles en toute simplicité.
Un moment précieux!
Merci à tous!
Par Olivier PHILIPPOT - Publié dans : Actualité / News
Ecrire un commentaire - Voir les 1 commentaires - Recommander
Mercredi 5 août 2009 3 05 /08 /2009 20:20
Michael Jackson est un artiste qui m'est cher et dont j'ai suivi la carrière depuis la fin des années 70. Je l'ai vu en concert en 4 occasions, et je l'ai aussi vu en dehors de ses concerts, à Paris et à Londres. Depuis longtemps, je pensais faire son portrait. J'en ai réalisé un au pastel gras il y a quelques années, mais bien sûr la tentation et le plaisir de l'aquarelle restaient intacts. L'idée était de pouvoir le lui offrir directement à une occasion ou une autre. Ce n'est hélas plus possible, mais l'envie de faire naitre cette peinture s'est maintenant imposée comme un besoin.
J'ai choisi de montrer l'artiste chez lui, à Neverland, en essayant de lui restituer cette part de charisme et de magie qui frappait chacune des personnes qui le rencontraient.
Ce moment imprévu est pour chacun d'entre-vous autant que pour lui, car c'est une rencontre.



Par Olivier PHILIPPOT - Publié dans : Leçon d'aquarelle / a watercolor lesson
Ecrire un commentaire - Voir les 2 commentaires - Recommander
 
Contact - C.G.U. - Rémunération en droits d'auteur - Signaler un abus - Articles les plus commentés